圖形創(chuàng)造性思維具有獨創(chuàng)性與冒險性、求異性與突變性等特征。它可以是正向、反向的線性思維，也可以是縱向、橫向的平面思維。在圖形創(chuàng)意中，它是靜態(tài)與動態(tài)思維過程，是直覺思維、形象思維、邏輯思維與靈感思維的綜合運用。

       圖形分為實用類圖形和審美類圖形，前者強調(diào)功能性，后者則是純粹研究圖形的造型語言。

       圖形的綜合分析與研究是創(chuàng)意構(gòu)思的前提，無論抽象圖形還是具象圖形都是為了更有效地傳播多類信息，這對圖形的創(chuàng)意無形中提出了更高的要求。分析是為了更準確地把握市場，在構(gòu)思前可以從四個領域進行全面的分析，即分析企業(yè)、分析產(chǎn)品、分析顧客、分析競爭對手，找出與這個設計相關(guān)的系統(tǒng)資料。如果是產(chǎn)品促銷設計，設計師則要更詳盡地了解與產(chǎn)品相關(guān)的背景歷史、產(chǎn)品特性、目標市場、銷售記錄等情況，如果是企業(yè)識別則需分析企業(yè)的使命、遠景、目標和戰(zhàn)略，以及企業(yè)或品牌個性等內(nèi)外因素。

       圖形的綜合分析，不僅能夠幫助設計師發(fā)現(xiàn)新的事物，而且能引導設計師有對能預見到所產(chǎn)生的創(chuàng)意結(jié)果，它包括運用已往所積累的經(jīng)驗與知識來剖析目前需要解決的問題，以及在進行創(chuàng)造性思維過程中的反復分析與綜合能力。

       構(gòu)思的過程是啟發(fā)獨特性、創(chuàng)造性與想像力的過程。在構(gòu)思過程中，重要的是對圖形目標有明確的認識，敏銳地抓住主題。對于構(gòu)思來說，數(shù)量應大于質(zhì)量，要充分考慮到產(chǎn)生異質(zhì)形態(tài)的方法，將隨意想到的、任意創(chuàng)造的圖形集中分類，就容易抓住所要表達思想的某種線索。構(gòu)思的形成是通過從某種情形或問題中提取某個含義或宗旨，它本身代表著某種目地性。

       整體構(gòu)思的過程就是創(chuàng)造性思維過程，它反映了事物本質(zhì)屬性和內(nèi)在外在的有機聯(lián)系，它比一般的思維更具有能動性和探索性。

       創(chuàng)意的第一階段首先是運用發(fā)散性思維和收斂性思維提出問題，開始并沒有明確的設計目標，而是運用想像和聯(lián)想，不拘泥于傳統(tǒng)套路的束縛，異想天開，大膽地提出大量的設想和構(gòu)思草圖，或者事先設計一個大致的方案，之后讓自己的創(chuàng)意圍繞這個目標展開，把頭腦中已存儲的資料重新排列組合，從而提出新的構(gòu)想。下一步是收斂性思維，圍繞新構(gòu)想，分析、綜合、歸納各類信息資料，從中尋求完美的解決方案。簡單地說，創(chuàng)意構(gòu)思的流程一般是由“略圖過程”發(fā)展到“草圖過程”。這個過程是創(chuàng)意資料的收集、分類、整理、分析研究的過程，之后再進一步發(fā)展到“完稿過程”。這個過程很重要，也是最終完成構(gòu)思的過程。它將草圖轉(zhuǎn)化成正稿，使創(chuàng)意得到延伸與肯定。在整個過程中只有大膽地向舊的傳統(tǒng)和習慣提出挑戰(zhàn)，才能在創(chuàng)意構(gòu)思中獨創(chuàng)新意，獨辟路徑。

       視覺意象是創(chuàng)造性思維的具體表現(xiàn)。人們生活在一個具象的視覺世界中，感受到了這個世界中的表象美。藝術(shù)家在描繪它們時首先是力求模仿，同時也逐漸流露出自身的主觀感受方式，前者多表現(xiàn)在一般繪畫作品中，后者多為自然形象的變形，常出現(xiàn)在藝術(shù)設計中。藝術(shù)家越來越不滿足對表象的模仿，而在設計中追求圖形的視覺意象。

       意象是從具象之中提煉出來的不同于表象的圖像，它是作者感受側(cè)重面、感受方式與感受對象在畫面中的有機融合與高度統(tǒng)一。圖形的視覺意象更多地注重創(chuàng)意與想像，它是創(chuàng)造性思維的體現(xiàn)。它將事物高度提煉、分類、重組，將變化的圖形按主觀意象重新整合，這個過程實際是創(chuàng)意構(gòu)思的進一步提高與深化。

       現(xiàn)實是一種現(xiàn)象，一種真實，而超現(xiàn)實是在“真實”中看到的“幻想”。

       我們聽說過瞎子模象的寓言，我們就像是瞎子、盲人，我們試圖要了解“真象”，從不同的角度用手去摸索。摸到“象”的鼻子，便說“象”是一條管子；摸到“象”的腿，便說“象”是一根柱子；摸到“象”的肚子，便說“象”是一堵墻。這個寓言告訴人類：所有在“現(xiàn)象”中摸索到的判斷，相對于更為龐大的“真實”，只是偏窄的錯誤。

       所有人類的神話、童話、寓言，其實都飽含著超現(xiàn)實的成分。最早的超現(xiàn)實主義概念是法國作家布雷東在1924年提出的。超現(xiàn)實在視覺上并不是抽象的，一般講它是依據(jù)“真實”而產(chǎn)生變化。它更注重變化了的圖形內(nèi)在的真實，它常以變形扭曲的物件，帶領人們進入一個近似科幻、近似荒誕的世界，使人們在“真實”中看到了“幻想”，同時在幻想中看到了“真實”。西班牙超現(xiàn)實主義畫家達利的作品，引領人們進入了一個夢境。在達利的作品中常常能見到裝有許多抽屜的裸女，抽屜有些打開，有些關(guān)閉，有些可以打開給別人看，有些抽屜則需要在朋友來時關(guān)閉起來。我們在閱讀這些圖像作品時，似經(jīng)歷一次巨大的心理革命。這些荒誕無稽的潛意識，經(jīng)過夢幻而演變成鮮明的圖像。達利的另一幅作品，表現(xiàn)了室內(nèi)墻壁、地板、屋頂?shù)韧敢曌兓瑫r又表現(xiàn)出少女的眼睛、鼻子、嘴、頭發(fā)所組成的空間意象，詭異奇幻，孤傲而神秘，在華麗和魔幻、現(xiàn)實與超現(xiàn)實之間創(chuàng)造了一種特殊的美學效果。達利的大量超現(xiàn)實主義創(chuàng)作都混合著虛幻與美麗，他是在傳統(tǒng)符號與當代意象之間探索超現(xiàn)實語言，他的“荒誕”意識與21世紀工業(yè)科技發(fā)展到極致時人類內(nèi)心的荒蕪感有著密切的關(guān)系，他的創(chuàng)作為當今超現(xiàn)實主義圖形創(chuàng)作起到了積極的作用。